- Jun 17 Tue 2008 14:55
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德光掠影三部曲
- Sep 05 Fri 2008 23:15
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V怪客【V for Vendetta/ V wie Vendetta (Germany)】（2005）
- Aug 21 Thu 2008 10:08
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二次大戰歷史劇情片介紹之一【奧斯卡得獎、入圍影片】
² 《辛德勒的名單》（Schindler's List）由美國知名導演史蒂芬．史匹柏（Steven Spielberg）執導，獲得1993年奧斯卡最佳影片、英國電影金像獎、日本電影金像獎等多項國大獎項的肯定。全片以黑白色調拍攝納粹德國佔領的波蘭所發生的感人故事。德國商人奧斯卡．辛德勒Oskar Schindler（Liam Neeson 飾）結交納粹軍官，藉此獲得大筆軍需品訂單，他從剛開始惟利是從、想盡辦法發戰爭財，到後來願意散盡家產，以雇用工人的名義拯救更多無辜猶太民眾免於被殺的命運。本片是奧地利作家托馬斯‧肯尼利（Thomas Keneally）真人真事的暢銷小說改編而成，全片符合史實發生背景在波蘭拍攝，導演深厚的執導功力與片中演員Liam Neeson（飾演主人翁 Oskar）、Ben Kingsley（飾演Oskar 的猶太籍會計師）、Ralph Fiennes（飾演冷血納粹軍官）逼真的演技，都讓本片除了刺激緊張的劇情之外還有了更多矚目的焦點。
² 《何處是我家》（Nirgendwo in Afrika）獲得2002年奧斯卡最佳外語片的榮耀，由同樣曾入圍奧斯卡最佳外語片《走出寂靜》（Jenseits der Stille）的導演Caroline Link拍攝。劇情描寫Redlich一家因為猶太身分在希特勒執政後（1938年）飽受威脅，為了躲避迫害只能舉家搬遷海外，面對一個全新陌生的環境，他們從排斥、適應以至於認同的故事。本片改編德國作家Stefanie Zweig於1999年出版的自傳，作者以自身幼年因為納粹政權全家遷徙非洲肯亞的經歷為題材。
- Aug 18 Mon 2008 16:18
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【德光掠影】影展第三部曲座談會觀後感----「猶太幽默」，影片呈現風格與歷史再現
第三部曲：說不完的故事．不只屠殺（納粹德國與二戰前後）與談人：張守慧（中華民國德語文學者暨教師協會理事長，任教於文藻外語學院德國語文系）
黃建業（國家電影資料館前館長，任教於台北藝術藝術大學戲劇系）納粹執政是一道德國電影史的分水嶺。一直到了1945年戰爭結束，電影負責「宣傳國家意志」的工作才告終止。30年代以前的表現主義是電影思想的先驅，莫勞（F. W. Murnau）、佛立茲朗（Fritz lang）他們怪誕而抽象的拍片手法為世界各國電影工作者仿效、學習。1933年希特勒上台，電影成為納粹控制思想、發揚民族主義的宣傳機器，Leni Riefenstahl執導的《意志的勝利》（Triumph des Willens）、《自由之日》（Tag der Freiheit）等作品，都在片中以旗幟飄揚、軍隊整齊劃一的動作象徵德意志民族與國家的精神和榮耀，想藉由連續畫面鉅細靡遺地傳達新的國家精神到每個人民心中。戰敗投降的聯邦德國民生凋蔽，人們不堪回首往日記憶，使得精神文化產業突然陷入真空狀態，又戰後政治佈局與經濟財政的考量，美國與西德加強外交關係，同時美國文化也大量進入德國。60年代中期「德國新電影崛起」之前，長達20年只見到「婦產科醫生使病人懷孕的胡鬧劇，『西西』式耽於維也納甜餅和哈布士王朝昔日榮光的古裝劇集，展示巴伐利亞皮短褲和啤酒杯的民俗音樂劇。」
黃建業（國家電影資料館前館長，任教於台北藝術藝術大學戲劇系）納粹執政是一道德國電影史的分水嶺。一直到了1945年戰爭結束，電影負責「宣傳國家意志」的工作才告終止。30年代以前的表現主義是電影思想的先驅，莫勞（F. W. Murnau）、佛立茲朗（Fritz lang）他們怪誕而抽象的拍片手法為世界各國電影工作者仿效、學習。1933年希特勒上台，電影成為納粹控制思想、發揚民族主義的宣傳機器，Leni Riefenstahl執導的《意志的勝利》（Triumph des Willens）、《自由之日》（Tag der Freiheit）等作品，都在片中以旗幟飄揚、軍隊整齊劃一的動作象徵德意志民族與國家的精神和榮耀，想藉由連續畫面鉅細靡遺地傳達新的國家精神到每個人民心中。戰敗投降的聯邦德國民生凋蔽，人們不堪回首往日記憶，使得精神文化產業突然陷入真空狀態，又戰後政治佈局與經濟財政的考量，美國與西德加強外交關係，同時美國文化也大量進入德國。60年代中期「德國新電影崛起」之前，長達20年只見到「婦產科醫生使病人懷孕的胡鬧劇，『西西』式耽於維也納甜餅和哈布士王朝昔日榮光的古裝劇集，展示巴伐利亞皮短褲和啤酒杯的民俗音樂劇。」
- Aug 15 Fri 2008 18:21
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影展座談會【第二部曲：六零、七零年代恐怖主義】討論摘錄與感想
影展座談會【第二部曲：六零、七零年代恐怖主義】討論摘錄與感想與談人：廖揆样（東吳大學德國文化學系助理教授）
陳儒修（電影學者，任教於政治大學廣電系）影展【第二部曲】講座請到廖教授與陳教授參與座談，為在場觀眾分析德國六、七零年代恐怖主義興起發展與沒落的歷史，然後再從電影觀賞角度了解以此時期為背景的《死亡遊戲》（Todespiel）、《第三世代》（Die dritte Generation）、《德國姊妹》（Die bleierne Zeit）、《打開心門向藍天》（Die Stille nach dem Schuss），片中藉由恐怖份子與連串發生的暴力事件代表的時代意涵。首先，歷史層面由廖教授為與會人士講解，陳教授則以電影學者觀點引導眾人對撥映的影片與片中象徵形象作更進一步的討論。德國恐怖主義與德國學生運動的關係十分密切，學生在60年代後期反抗大聯合政府、反對擴大政府權力所制定的緊急狀態法、抗議立場傾美的政府派兵參加越戰，還有不顧言論自由查抄《Der Spiegel》，於是興起了大規模的抗爭，加上出生在二次戰後的青少年接受歐美自由民主思想，與父執輩看待政治的態度大不相同，他們渴望參與政治意見的發表，但那時候的西德是一個長期由基民盟與自由民主黨（CDU/CSU-FDP）聯合執政的僵化政府，年輕學生急欲找尋新的出口宣洩主張；當時國際正值美蘇冷戰、東西德對立，雙方意識形態的差距成為左派青年對抗的理由；又兩國互不隸屬，逃亡者不需擔心引渡的問題。眼見主要政黨提出的政策乏善可陳、了無新意，傾美的Adenauer政府又出兵加入越戰、支持伊朗腐敗的巴勒維政府，這些行為在在促使年輕學生走上街頭、反對政府。西元1967年2月，爆發警察槍殺示威學生，事件處理結果不公更激化學生不滿①。隔年，西德各地發生大規模的抗議行動，原本還算平和的學生運動轉變成政黨參與、發起新社會運動（z.B. 婦女運動），或是從事地方性的公民創議，更甚者則選擇成為恐怖份子，進行反社會的暴力行動。1977年秋天，德國恐怖組織「赤軍團」（Rote Armee Fraktion ,簡稱RAF）的活動達到最高潮，接連謀殺眾多政經界的重要人物，還綁架、殺害雇主聯合會主席施賴爾，這段令人心有餘悸的歷史被稱為「德意志之秋」。西德政府為此升高國家安全層級、限制人民權力
陳儒修（電影學者，任教於政治大學廣電系）影展【第二部曲】講座請到廖教授與陳教授參與座談，為在場觀眾分析德國六、七零年代恐怖主義興起發展與沒落的歷史，然後再從電影觀賞角度了解以此時期為背景的《死亡遊戲》（Todespiel）、《第三世代》（Die dritte Generation）、《德國姊妹》（Die bleierne Zeit）、《打開心門向藍天》（Die Stille nach dem Schuss），片中藉由恐怖份子與連串發生的暴力事件代表的時代意涵。首先，歷史層面由廖教授為與會人士講解，陳教授則以電影學者觀點引導眾人對撥映的影片與片中象徵形象作更進一步的討論。德國恐怖主義與德國學生運動的關係十分密切，學生在60年代後期反抗大聯合政府、反對擴大政府權力所制定的緊急狀態法、抗議立場傾美的政府派兵參加越戰，還有不顧言論自由查抄《Der Spiegel》，於是興起了大規模的抗爭，加上出生在二次戰後的青少年接受歐美自由民主思想，與父執輩看待政治的態度大不相同，他們渴望參與政治意見的發表，但那時候的西德是一個長期由基民盟與自由民主黨（CDU/CSU-FDP）聯合執政的僵化政府，年輕學生急欲找尋新的出口宣洩主張；當時國際正值美蘇冷戰、東西德對立，雙方意識形態的差距成為左派青年對抗的理由；又兩國互不隸屬，逃亡者不需擔心引渡的問題。眼見主要政黨提出的政策乏善可陳、了無新意，傾美的Adenauer政府又出兵加入越戰、支持伊朗腐敗的巴勒維政府，這些行為在在促使年輕學生走上街頭、反對政府。西元1967年2月，爆發警察槍殺示威學生，事件處理結果不公更激化學生不滿①。隔年，西德各地發生大規模的抗議行動，原本還算平和的學生運動轉變成政黨參與、發起新社會運動（z.B. 婦女運動），或是從事地方性的公民創議，更甚者則選擇成為恐怖份子，進行反社會的暴力行動。1977年秋天，德國恐怖組織「赤軍團」（Rote Armee Fraktion ,簡稱RAF）的活動達到最高潮，接連謀殺眾多政經界的重要人物，還綁架、殺害雇主聯合會主席施賴爾，這段令人心有餘悸的歷史被稱為「德意志之秋」。西德政府為此升高國家安全層級、限制人民權力
- Aug 12 Tue 2008 13:30
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看《1936柏林奧運》紀錄片
榮耀、希望與和平是古希臘於西元前776年舉辦首屆奧林匹克運動會，其中蘊含的重要普世價值，運動競賽拒絕任何的武器和政治干擾，打破國家藩籬，透過場上各國選手公平地比賽較勁，宣揚真正的人權信念與奮鬥不懈的運動家精神。1984年的洛杉磯奧運開啟了這場國際級運動盛會的商機，資本主義的操縱讓龐大經濟利益成為各國政府競相爭取主辦權、訓練更優異的選手的動力。「更快、更高、更強（CITIUS、ALTIUS、FORTIUS）」的奧運宗旨雖然因為商業蓬勃發展被滿足了，禁藥風波、過度商業包裝、政治力量介入，卻是歷屆奧運揮之不去的陰影。一看到2008年的北京奧運我就聯想到1936年的柏林奧林匹克，傑出的女性導演Leni Riefenstahl為柏林奧運拍攝的影片成為日後紀錄片的典範，無論是畫面的處理或是影片節奏的安排，目前除了電影技術的較為進步以外，這部紀錄片不遜於花費大筆財力、物力、人力創造的大堆頭「成就」，同時我也體認到一件事，想以華麗、磅礡的歡騰氣氛美化獨裁、偏激、沒有人權的真相，是七十多年來沒有長進的失敗。中國令人蒙羞的人權紀錄和自大傲慢的處理態度，自稱「大國崛起」、「文化崛起」還是「和平崛起」都很難說服眼睛雪亮的人，尤其維護社會安全的公安屢屢對手無寸鐵的抗議民眾粗暴對待，還有容不下不同意見發聲、總仗著人多勢眾便動手動腳的中國人，這種粗野、動輒暴力相向的行為與納粹黑杉軍蓋世太保有何不同？大國風範與文化水準是這樣表現的嗎？為了博得好名聲，中國強力宣示解決環境污染的政策，趕工興建符合奧運比賽水準的大型體育場館。的確，獨裁政權政令一下，全國上下無不敢配合，「為首都阻沙源、為京津保水源、為奧運保安全」大大小小的鋼鐵廠被迫停止、市區內48台鍋爐也被強制拆除，被壓迫的人民有苦難言。場館建築蓋得美輪美奐，令北京引以為傲的奧運體育館鳥巢、水立方是建築與藝術的重要一頁，而這都是來自自由民主講人權的國家才有的創意思想，至於高壓極權國家最喜愛華麗的人海戰術開幕式，卻淪落到尾大不掉的窘境。因應台灣、西藏、新疆的獨立行動，中國政府還在用欲蓋彌彰的手段處置，沒想到愈來愈多人看破手腳，更多人起身呼籲中國政府重視人權議題，但是光榮崇高的奧運自從被商業攝影保留下來以後，奧運與商業行為已經有著脣齒相依的關係，人權的普世價值似乎在大國利益及政權鞏固的考量之外，崇高的精神意念也蕩然無存。楊蕙如、李昆霖被迫遣返台灣、不得入境北京，並非唯一的案例，長期關注達佛問題的美國選手Joey Cheek也在動身前往中國前的數小時被取消簽證，楊蕙如、李昆霖、Joey Cheek全是愛好民主和平的人，卻都被中國蠻橫地予以拒絕，這些事件首先突顯中國面對異議人士的不知所措，只能懦弱地塑造一個不聽、不看、不說的溫室環境，阻擋外在力量壓壞不堪折損的美麗花朵。其次是金錢與權勢的同流合污，有權有勢的人一昧退縮、容忍、沒有聲援譴責暴行，記得《帝國毀滅Ⅱ—大審判》（Sophie Scholl：The Final Days）的女主角蘇菲在納粹法庭無所畏懼地向所有參加的人說：「我們所寫的文字和所講的話也正是你們自己心中的想法，只不過你們沒有勇氣把它表達出來罷了！」挺身對抗暴力邪惡的正義與良心，在戰爭過後數十年的今天看來還是僅存在力量最渺小的人身上。
連結:
Leni Riefenstahl The opening ceremony of 1936 Olympics Olympia Turner Olympia Diving Sequence
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Leni Riefenstahl The opening ceremony of 1936 Olympics Olympia Turner Olympia Diving Sequence
- Aug 10 Sun 2008 14:34
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納粹時期的德國電影
德國文化產業隨著1933年納粹「第三帝國」出現和希特勒的掌權，響起沉淪的喪鐘。宣傳部長Joseph Goebbels很快地下達未來電影製作的指導方針，納粹時代的到來是德國電影發展的轉捩點。Goebbels接二連三地宣告「唯一可能的藝術是那些紮根於國社黨泥土中的」、「我們所要的，並不是把黨的政策改編成劇本…（而是）一個把生命裡英雄意識的靈性本能與藝術之永恆律法結合起來的隆重婚禮。」，透過希特勒與納粹政府縝密計算，電影成為「包裹糖衣的毒藥」，在「為德國而死」、「祖國的光榮」、「宣揚國家意志」的外表下，傳達帝國邪惡的意識形態。此一時期的德國電影，在政府強烈控制之下產生了幾種樣板內容：1.美化死亡。歌誦為國家政府奉獻生命的行為，「慷慨赴死」是最崇高的精神；2.「超人意志」的突顯。刻意強調征服者與領導人的外在形象與魅力，使大眾甘心臣服，願意受其驅使；3.強調民族輝煌歷史與完美人格。意圖喚起人們的國家意識與民族認同，凝聚團體力量並且效忠領袖。在這些主題以外，醜化反對黨、鎮壓異己或是惡意侮辱敵對陣營也是宣傳重心，法西斯主義藉由電影媒體的播映，扭曲大部分國家民眾的心智，同時也鞏固了冷血殘酷的政權。經歷德國戰敗、主權轉移等一連串政局變化的動盪，60年代中期以後出現的德國新電影導演，開始從影片探討、詮釋德國的過去與人民內在情緒的改變。記得執導入圍2008年奧斯卡最佳外國影片《愛在波蘭戰火時》的導演安德烈．華依達曾表示：「解決政治及社會問題的最佳治療行為，就是把歷史事實展現並誠實地陳述出來，傷口也因而才可以痊癒。」，德國導演持續地從自我反省、重新思考或更複雜的心態角度述說已經過去卻不能遺忘的回憶。迄今回溯歷史事件已經是德國電影題材的主流之一，那麼台灣歷史是不是也能這樣子真實陳述？想一想，1947年的「228」何時才能誠實地在世人面前呈現，不再是一段失落的記憶。
引申閱讀 第三帝國時期的德國導演Leni Riefenstahl (網址引自維基百科Wikipedia, the free encyclopedia)Triumph des Willens 意志的勝利Tag der Freiheit 自由之日 (網址引自土豆網 Tudou.com)
參考資料
引申閱讀 第三帝國時期的德國導演Leni Riefenstahl (網址引自維基百科Wikipedia, the free encyclopedia)Triumph des Willens 意志的勝利Tag der Freiheit 自由之日 (網址引自土豆網 Tudou.com)
參考資料
- Aug 09 Sat 2008 23:08
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一次大戰後的德國電影----表現主義的興起
達達主義（Dadaism）出現在第一次世界大戰之後，德國戰敗的影響誕生了藝術家對野蠻戰爭的反抗想法，他們認為戰爭的出現與中產階級僵化、呆板而且充斥社會各個角落的舊秩序相關，於是這種反抗、顛覆的思想轉變為力量，他們在藝術創作方面有了變化。在作品上他們刻意證明其藝術性，反對創作規律，內容的偶然、隨意、沒有邏輯、脫離現實的主張是達達主義的特點，然而作品雜亂無章、失去形式與本質的統一性，也是創作無法持久的原因，此種放棄美學結構原則的藝術流派，終究只能在大時代裡曇花一現。達達主義的前身是盛行於20世紀初（1910-1925）的表現主義（Expressionism），表現主義者在繪畫雕塑方面有著造型簡易、形狀不固定、扭曲、表面化的特徵，畫家善於運用強烈反差的色彩在描繪的對象上，尤其形體線條的模糊與光影晃動的特色受到印象派畫風影響甚大，之後表現主義漸漸擴散到其他領域。表現主義風行的同時，也是資本主義興盛的時期，然而資本主義造成強烈的社會貧富不均，與自由平等的人道思想相背，於是人民有了反對既有秩序、創造更好的社會自由的念頭。「革命」的想法也在電影界發酵，導演Robert Wiene的《卡里加利博士的小屋》、F.W. Murnau的《吸血鬼》、《最後之人》、Fritz Lang的《馬布斯博士》、《大都會》都是這個時代的佳作。影片裡人物外在形象的誇張、變形，相應故事的激情、暴力、混亂、毀滅，這種前所未見的風格與表演方式突顯出強大的電影張力，此外，影片中光影運用也是表現主義電影的特色，光影效果適切地帶出電影背景：周遭不友善的氣氛、人物的陰鬱性格及暴力衝突發生的可能，這種運用光影表現個性的手法，也被後來的驚悚片、警匪片等承襲使用。表現主義式電影並且聯繫起60年代中期以後的「新德國電影」世代，知名導演海佐格（Werner Herzog）就從慕瑙（F.W. Murnau）的電影中，得到不少影片氣氛營造的啟發。希特勒上台，電影被迫成為納粹宣傳工具，許多電影人才紛紛避走他國，德國電影也因為他們的離開而逐漸沒落，但是卻促使其他地方的電影工業興起，像是Robert Siodmark、Billy Wilder、Fritz Lang等人的作品，順勢成為日後美國好萊塢電影黑色系列的主流。
參考資料《如果有所謂日耳曼魂----表現主義電影、納粹電影以至德國新電影速寫》劉佳音著，摘錄自《電影欣賞No.23》，民75《速寫德國電影100年》鍾錦隆 譯，摘錄自《電影欣賞No.78》，民84
- Aug 05 Tue 2008 16:20
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德國導演介紹
Wim Wenders文．溫德斯
Filmography
道路之王 Im Lauf der Zeit 1976美國朋友 Der Amerikanische Freund 1977守門員的憂慮 Die Angst des Tormanns beim Elfmeter 1971歧路 Falsche Bewegung 1975夏日記遊 Summer in the City 1970愛麗絲漫遊記 Alice in den Staedten 1973東京畫 Tokyo-Ga 1985水上廻光 Lighting over the Water 1980事物的狀態 Der Stand der Dinge 1982德州巴黎 Paris- Texas 1984
更多資料 (Wim Wenders ,The Official Site)
- Jul 31 Thu 2008 21:05
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德國導演介紹
F
Rainer Werner Fassbinder 雷納．韋納．法斯賓達
「假如海佐格（W. Herzog）是新的莫勞（F. W. Murnau），那麼法斯賓德（R. W. Fassbinder）就是新的佛立茲朗（Fritz lang）。」法斯賓德於1946年出生，幼時的不快樂讓他找到電影作為情感宣洩的出口，並且逐漸導引出他在電影方面的才能。22歲那年他完成了《愛比死更冷》（Liebe ist kälter als der Tod），此後五年陸續拍出14部低成本影片，包括《恐懼吞噬心靈》「Angst Essen Seele Auf」，這部電影敘述一名德國寡婦和移民自摩洛哥的工人之間的愛情故事，刻劃社會角落的陰暗與失落。本片榮獲坎城與威尼斯兩個影展的評審奬。法斯賓德擅長在情感充斥的氛圍中，以一貫疏離、孤獨且荒謬的人生際遇作為對社會諷刺與批判，內容不只貼近現實，他更要拍出能讓人持續思考並且開始思考的電影，觀眾在欣賞的同時，也能掌有機會和自由，使之化為自己的影片。他對本質現象的深研探索是典型的德國人性格，把一切挖開的導演風格讓看過他作品的人常感覺到可怕和掙扎的窒息感。法斯賓德曾說：「愛比死更冷，而電影比生命更熱。」，他赤裸裸地揭露人性的真相，表現的態度就像他本人強烈的情感和前衛的人格，以及對中產勢力的批評，作品和人都渾然一體，構成法斯賓德的個人神話。法斯賓德因為吸毒過量，正逢壯年便已去世，他所留下的大量作品和內容風貌，讓後人不只注意到他原創力十足的才能，更會沉迷在一部接著一部由法斯賓德持續經營的狂言之中。
Filmography
Liebe ist kälter als der Tod愛比死更冷（1969）Katzelmacher (1969)Der Amerikanische Soldat美國士兵（1971）Warnung vor einer heiligen Nutte 提防一個神聖的妓女（1971） Händler der vier Jahreszeiten商人四季（1972）Die Bitteren Tränen der Petra von Kant痛苦的淚水，佩特拉馮康德（1972）Angst essen Seele auf 恐懼吞噬心靈（1974）Martha 瑪莎（1974）
- Jul 31 Thu 2008 16:38
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《第九日》（Der Neunte Tag）感想介紹
電影《第九日》（Der Neunte Tag）由德國名導演施隆多夫（Volker Schloendorf）執導，故事發生在慕尼黑西邊的達豪（Dachau）市，1933年3月22日納粹在這個小鎮建立第一個集中營，專門關押猶太人、變節軍人、神父等「問題犯」，主角克萊默爾Harri Kremer是一名致力反對「種族法」並且虔誠信仰上帝的神父Abbé，縱然被關進集中營，過著不人道的勞動生活，他依然不向邪惡屈服。有一天他突然接到獲准放假的命令，原因是納粹軍官看重他輝煌的家世背景，要他九天之內往返盧森堡，銜命說服當地的紅衣主教附和納粹統治，甚至以他在集中營的朋友們和他的姊妹家人性命作要脅，克萊默爾陷入了兩難：究竟他該為了朋友家人成為納粹的同路人，還是堅定信念回到苦難的集中營。
